domingo, 22 de fevereiro de 2009

SIXTO PALAVECINO


Nasció en la localidad de Barrancas, departamento Salavina(Sgo. del Estero-AR), en el año 1915. Su infancia se desarrolló a orillas del río Dulce y su pasión por la música casi nació con él.
A los 13 años tuvo su primer violín. El primer conjunto folclórico del que formó parte fue "Corazón de madera", con una trascendencia notable en Santiago del Estero, especialmente en los departamentos quichua-parlantes. Junto a su violín, inseparable compañero, difunde el folclore santiagueño y la lengua quichua que amó desde su cuna. Defensor ferviente y difusor del quichua, sus composiciones bilingües y sus traducciones de canciones, poemas e inclusive libros del español al quichua, son su sello característico. Fue mentor y creador del "Alero Quichua Santiagueño". Entusiasmó con su idea a Felipe Corpos, Vicente Salto y Domingo Bravo, entre otros estudiosos e investigadores del tema. Esta agrupación cultural nativista, cuyo lema es "Ama Sua, Ama Llulla, Ama Ckella" (Ni ladrón, Ni mentiroso, Ni holgazán), impulsó un programa radial que lleva más de 30 años en el aire, con gran audiencia sobre todo en el interior provincial y cuya temática sirve para afianzar un dialecto que es sinónimo de la identidad cultural del pueblo santiagueño. Ha compartido escenario con grandes estrellas de la música nativa, como León Gieco, Mercedes Sosa y toda la familia Carabajal.Su vida inspiró a un importante escritor santiagueño, el Prof. Lisandro Amarilla, quien en 1993 hizo su biografía novelada, a la que llamó "El violín de Dios".En 1997 recibió un merecido homenaje de la Presidencia de la Nación Argentina por su aporte cultural. Hoy, a los 88 años, don Sixto es un hombre que camina dificultosamente con ayuda de un andador y se le nota que sufre, que los dolores lo atormentan de día y de noche. Hace varios años que no puede empuñar su querido violín, sin embargo, durante nuestra conversación mantiene abierto el estuche y una y otra vez roza su instrumento con ternura, casi una caricia. No esconde sus dolores, pero a pesar de todo se mantiene erguido, un poco como los quebrachos viejos de los montes de Salavina. Y cuando habla parece un hombre joven, a veces hasta hay un brillo pícaro en sus ojos, más propio de un chico travieso que de un anciano. Cuenta de su niñez montuna, de los corderos y cabritos que cuidaba, de su primer violín de factura propia escondido en el quebracho, de sus maestros de música que fueron los pájaros del monte, de los rezabailes, carnavales y velorios antiguos, de la peluquería de Salavina y de sus deseos y aspiraciones en la vida. Ya no está para polémicas, ni para recordar malos momentos, ni para desenterrar rencillas que hubo. Don Sixto ya ha hecho las cuentas y no tiene porqué volver sobre los detalles. Balance y memoria son altamente favorables. Cualquiera diría que eso es ser un hombre feliz: el que ha conseguido en la vida todo lo que se propuso. En su vida gravitaron tres temas: su familia, su música y su lengua. Fue feliz con su mujer y sus hijos le salieron derechos, estudiaron y siempre lo acompañaron. Como músico no sólo fue exitoso sino reconocido en círculos que rebasan ampliamente el público natural de un violinisto sachero. Y en cuanto a su lengua materna ha hecho historia ocupando un lugar en ella que trataremos de analizar.
Sixto Palavecino era un muchacho campesino extraordinariamente talentoso, inclinado hacia las artes, quien muy pronto conquistó su lugar entre los músicos santiagueños. Pero hubo algo que no dejó de atormentarlo: la relación con su lengua, la quichua tan amada por él y tan despreciada por propios y ajenos. La problemática debe haber surgido en la escuela rural donde se le quiso inculcar a fuerza de comentarios sarcásticos y a golpes de puntero también, el desprecio de lo que tan suyo sentía. Y en su casa la propia madre reforzaba los mandatos oficiales, de pura buena, porque amaba a su hijo y quería un futuro mejor para él. El propio Sixto relata en el triunfo Kichwap Waan como ella se sentía obligada a inducirlo a abandonar su idioma, sin poder, por otra parte, darle las bases necesarias en castellano: Mamay noqát wijchuara, kichwap rimachis, rimayta kastillapi mana yachachis (mi madre a mi me echó, hablándome en quichua, a hablar en castellano, sin enseñarme). Recién en la flor de sus años y ya siendo un músico de prestigio, en los años 50, don Sixto supera lo inculcado y protagoniza lo que podríamos llamar su "destape" como quichuista, documentado en su chacarera doble Penqakus kawsajj karani (Avergonzado vivía). Refiriéndose a la situación objetiva del idioma, diagnostica olvido colectivo, falta de memoria individual y desprecio público. En cuanto a su situación personal, plantea su dilema socio-lingüístico: por un lado la vergüenza de su propio idioma y por el otro una dolorosa incompetencia en el idioma dominante. Aparentemente el círculo vicioso de desprecio, autodesprecio y silencio, que genera más desprecio, es tan profundo que no deja romperse si no es por iniciativa de la sociedad identificada con el idioma dominante. Son las actividades a favor del quichua del profesor Bravo (como maestro de escuela representante cabal de la cultura dominante) que le dan el espaldarazo que necesita para animarse a cantar las coplas y chacareras que tanto tiempo había callado. Y para su sorpresa le va bien. Se rompe entonces el embrujo del silencio y la vergüenza se convierte en orgullo. A partir de los primeros años 50 comienza a integrar temas en quichua en su repertorio dedicado a los no quichuistas y cada vez más siente la defensa del quichua como una vocación tan fuerte como la propia música. En 1969 solicita y consigue en Radio LV11 un lugar para un programa en quichua. En 1978 funda, conjuntamente con Vicente Salto, Felipe Corpos, Julio Ayunta, Domingo A. Bravo y otros el Alero Quichua Santiagueño. Esta fundación es un paso decisivo en la historia de la lengua, porque significa la representación del quichua por parte de los propios quichuistas a nivel institucional frente a la sociedad dominante.
No hay duda de que Sixto Palavecino es la figura más importante en la cultura quichuista de los últimos cincuenta años!!
Acá les dejo un compilado de sus canciones!
Que disfruten!!



segunda-feira, 26 de janeiro de 2009

FESTIVAL DE LA SALAMANCA


XVIII FESTIVAL DE LA SALAMANCA

Club Sarmiento - La Banda - Santiago del Estero

PROGRAMACION DEL FESTIVAL:

JUEVES:05/02/09

Chaqueño Palavecino, Los Carabajal, Los Guaranies, Franco Ramirez, La Yunta, Los Bandeños, Carlos Roldan, Pichi Herrera, Amado Gutierrez, Acad. La Chacarera y otros..

VIERNES:06/02/09

Duo Coplanacu, Marcela Morello, Luis Salinas, Duo Terral, Alfredo Abalos, Marcelo Toledo, Duo Suarez Palomo, Mulleris, Cuti y Roberto Carabajal, Pochi Chavez, Los Puesteros Los de La Banda y otros..

SABADO:07/02/09

Raly Barrionuevo, Nestor Garnica, Los Manseros Santiagueños, Juan Saavedra, Melania Perez, Duo Vislumbre, La Brasa, Marcelo Mitre, Juan Bautista y Lucas Belbruno, Luisa Galvan, Santiago Alvarado y otros...

DOMINGO:08/02/09

Mercedes Sosa, Peteco Carabajal, Los Amigos, Horacio Banegas, Los Huayra, Duende Garnica, Claudio Acosta, Oscar Vasquez, Ivana Trejo, Danza Así y otros

terça-feira, 20 de janeiro de 2009

CHAQUEÑO PALAVECINO


Hoy por hoy, es uno de los mejores y más importantes representantes de la música folklórica argentina, un cantor, criollo, por demás sencillo, su primera grabación salió en forma de cassette "Para Mis Abuelos Esta Zamba" ,data del año 1987,y fue realizado en la provincia de Tucumán.Oscar Esperanza "Chaqueño" Palavecino nació un 18 de diciembre de 1959, en un paraje llamado Rancho Ñato, departamento de Rivadavia, en el Chaco-Salteño y por ser de esta zona de Salta, es que recibe este apodo, ya por todos conocidos, en ese lugar donde habitan comunidades Tobas, Wichi, Chulupies y Chorotes y que limitan con Argentina, Paraguay y Bolivia, fué donde se crió y pasó sus primeros años de infancia.El primer cassette se grabó con la participación de Fernando Matos, en el violín. Fernando Matos es un gran violinista porteño, y debido al costo que representaba que sesionara en la grabación del disco Oscar debío de solicitar ayuda a amigos para juntar el dinero, y aun asi no logro completar el costo...
A partir de los 23 años y durante 14 años, trabajó en las empresas de colectivos de larga distancia Atahualpa y La Veloz del Norte. En 1997 tuvo que renunciar a su puesto de chofer para cumplir con los contratos que comenzaron a ser más y más."Nunca pensé, y ni siquiera soñé, que podría llegar tan lejos con mi guitarra." En 1987 y con este primer cassette arma su grupo y lleva como músico invitado a don Lucas Cabral..."...un hombre que cuando yo llegaba con el colectivo a la Terminal de Rosario de la Frontera, y el pasaje tenía 45 minutos para almorzar, él sacaba su bandoneón y le dábamos a las chacareras."

A su segundo cassette -"El Tío Pala"- lo grabó en el año 1989. Se vendió en el Chaco boliviano y paraguayo y en Tartagal. Debido a esto, en la región lo presentaban como El Zorzal del Chaco Salteño (zorzal ya que era comparado con Gardel). Poco a poco fue ganando seguidores y su presencia se hacía obligatoria en el cierre de la 'Serenata de Cafayate', festival donde regresa cada año y termina cantando con las luces del primer amanecer.
Este folklorista de la nación de Martin Miguel de Güemes, pasó de intercalar actuaciones en los pueblos con su trabajo como chofer, a ser Consagración Cosquín 1998 -premio compartido con el grupo Amboé- con una audiencia masiva formada en menos de dos años. No era la primera vez que el Chaqueño se presentaba en Cosquín... Primero actuó por los años 1992 y 1993. En sus primeras presentaciones figuraba como integrante de la delegación de Salta; en otra oportunidad se presentó como solista pero muy tarde (ya fuera del horario de transmisión) y finalmente en 1998 dentro de la programación de la TV. 1998 lo encontró a Oscar Palavecino con su propia peña en Cosquín, la cual funcionó realmente bien. Fue en ese mismo año cuando Horacio Guarany lo nombrara al 'Chaqueño' como su sucesor en el Festival de Doma y Folklore de Jesús María -Córdoba.

Disfruten de los 20 grandes exitos de Chaqueño Palavecino!!!








segunda-feira, 5 de janeiro de 2009

42º FESTIVAL NACIONAL del MALAMBO


Entre el 6 y el 11 de enero próximos en Cordoba se renovará el encuentro de las delegaciones de las 23 provincias argentinas atraídas a Laborde por el 42º Festival Nacional del Malambo, que sigue fortaleciendo su opción de premiar a los más genuinos representantes de la danza, la música y el canto tradicionales de cada región de nuestro país.Cada provincia ya ha elegido a sus mejores exponentes que competirán en los diferentes rubros fijados por un estricto reglamento. El Jurado estará compuesto: por Miguel Ángel Tapia (Primer Campeón Nacional de Malambo, año 1966) y Arnaldo Pérez (Campeón Nacional de Malambo 1976) para los rubros de malambo; en los rubros de música María del Carmen Méndez, Marcelino Martini y Mauro Ciavattini; para el rubro de Recitador Gauchesco: Carlos Bonino y serán jurados en danzas los Profesores Héctor Aricó y Omar Fiordelmondo.La participación de las provincias se llevará a cabo según la siguiente programación: Martes: San Juan, Córdoba, Mendoza, Tierra del Fuego y Misiones. Miércoles: San Luis, Salta, Entre Ríos, Formosa y Santiago del Estero. Jueves: Corrientes, La Pampa, Buenos Aires, Catamarca y Jujuy. Viernes: Tucumán, Neuquén, Santa Fe y La Rioja. Sábado: Chaco, Chubut, Santa Cruz y Río Negro.Acompañando la competencia se contará con la actuación de la “Escuela de Danzas del Festival Nacional de Malambo” y la presencia de destacados músicos de nuestra cultura popular: el miércoles 7 el grupo cordobés “5 Sentidos”, el jueves 8 la sanjuanina Claudia Pirán, el viernes 9 toda la chaya riojana con “Sergio Galleguillo y Los Amigos”, el sábado 10 el bonaerense Abel Pintos y, para concluir la fiesta, el domingo 11 Néstor Garnica que con su violín santiagueño hará bailar a los cientos de bailarines de todo el país llegados a Laborde.Durantes las seis noches del Festival el Parque Nacional del Malambo estará preparado para albergar alrededor de 8000 espectadores que podrán disfrutar, no solo del espectáculo sobre el escenario, sino también de una interesante Feria artesanal y una deliciosa gastronomía.Como muestra de su proyección internacional se recibirá a Delegaciones de Brasil, Paraguay, Chile, Bolivia, Uruguay y México.A lo largo de cada jornada se llevarán a cabo talleres y conferencias, confirmando el propósito del Festival de contribuir a la formación y al crecimiento artístico de los jóvenes participantes.El momento más esperado llegará el día domingo cuando se otorgue el título honorífico de “Campeón Nacional del Malambo” que ubicará a quien lo reciba en la Galería de los elegidos.

segunda-feira, 22 de dezembro de 2008

FESTIVAL DE LA CHACARERA 2009

La ciudad de Santiago del Estero se prepara para una nueva edición del Festival Nacional de La Chacarera que tendrá lugar en la capital de la provincia desde el 9 al 11 de enero en el club Unión Santiago, donde tradicionalmente se realiza. La Chacarera al igual que el Festival Nacional de La Salamanca, que anualmente se lleva a cabo en la ciudad de La Banda, son los más convocantes a nivel nacional, ya que miles de turistas se dan cita en la Madre de Ciudades para deleitarse con el mejor folklore.
Cerca de predio donde tiene lugar el festival, encontrará los mejores hoteles de Santiago capital, que brindan todas las comodidades y servicios necesarios. Las comidas santiagueñas, están siempre presentes en acontecimientos populares al igual que en los restaurantes de la ciudad de Santiago del Estero y en los diferentes locales gastronómicos de La Banda, allí saboreará las tradicionales empanadas criollas, infaltables en cada festival, al igual que el asado, los tamales y la humita.
La edición 2009 del Festival Nacional de la Chacarera, contará con la presencia de destacados artistas entre los que ya están confirmados para la primera noche se encuentran:
Los Tekis, Los Carabajal, Raly Barrionuevo, Marcelo Toledo, el bailarín Juan Saavedra, Mullieris, entre otros.
La velada del 10 de enero estará presidida por:
Duo Coplanacu, Nestor Garnica, Duo Terral, Los Alonsitos, Las Sacha Guitarras Atamishqueñas, mientras que el cierre estará a cargo de Los Manseros Santiagueños, Sergio Galleguillo y los Amigos, Cuti y Roberto Carabajal ,Horacio Banegas, Los Carabajal, y otros artistas de renombre.
Disfrute del mejor folklore en la cuna de la Chacarera, visite Santiago del Estero.

segunda-feira, 15 de dezembro de 2008

44ª EDICIÓN DEL FESTIVAL NACIONAL DE DOMA Y FOLKLORE DE JESUS MARIA








De 9 al 18 de enero de 2009 en Jesús María, Córdoba, Argentina.

ARTISTAS INVITADOS:
El Chaqueño Palavecino
Soledad
Cuti y Roberto Carabajal
Jorge Rojas
Jairo
Claudia Pirán
Canto 4
Las Voces de Orán
Los Guaraníes
Gisella Santa Cruz
Los Kjarkas
La Diablada de Orán
Tributo a Carlos Carabajal
Los Legales
Los Tekis
Los Carabajal
Los Alonsitos
La Chacarerata Santiagüeña
QV4
Los Manseros Santiagüeños
Doña Jovita
Markama
Piñon Fijo
Amboé
Chiqui Pereyra
Mario Álvarez Quiroga
Victor Heredia
y mucho más...


Principales atracciones en el campo de Jineteada :
Escuadra "La República" de Luján (Bs As)
Escuadra "Albiceleste de la Policia de la provincia de Buenos Aires
Escuadra de la Escuela de Gendarmería Nacional Cabo Rául Remberto Cuello de Jesús María
Escuadra Estirpe de la provincia de Salta Tropillas entabladas de la provincia de Buenos Aires
36 Montas Especiales "Broche de Oro"
840 Montas por el Campeonato Nacional de Jineteada

quarta-feira, 10 de dezembro de 2008

FIESTA DE LA CHAYA 2009


Cada febrero en La Rioja se festeja la Chaya. Se trata de esa manera que los diaguitas encontraron para dejar salir las emociones contenidas.

Ellos decían en su tradición que cubriéndose con una máscara de harina dejaban caer la otra máscara, la verdadera, y que el corazón sólo responde al son de una copla y a la alegría del sol y del vino.

A los que comparten la alegría del carnaval riojano, y la Chaya, la fiesta de los riojanos tendrá un nivel artístico de primera.

La grilla de los principales artistas que formarán parte de la Chaya 2009:


Viernes 13: Abel Pintos, Los Tekis, Raly Barrionuevo y Pimpinela.

Sábado 14: Soledad, Yamila Cafrune, Los Manseros Santiagueños y La Mosca.

Domingo 15: Sergio Galleguillo y sus amigos, Facundo Toro, Los Guaraníes y Marcela Morelo.

Lunes 16: Dúo Coplanacu, El Chaqueño Palavecino y Los Decadentes.

Martes 17 (día después): Sabroso y La Nueva Luna.

Dia 9 de diciembre empezo inicio la venta anticipada de abonos, para la Chaya 2009, a realizarse del 13 a 17 de febrero. No se aceptan reservas y se venden hasta un máximo de tres por persona. Precio de los abonos anticipados:

Abono ranchos (4 noches): 40 pesos

Abono plateas (4 noches): 80 pesos

Precio entrada para el día después Sabroso y Nueva Luna: 20 pesos anticipada

Fuente: infocadena5

segunda-feira, 24 de novembro de 2008

COSQUIN 2009


Lanzamiento del Cosquín 2009Importantes periodistas de Córdoba, Buenos Aires y Santa Fe, se dieron cita 13.30hs para realizar la cobertura de la conferencia de prensa lanzamiento del Festival Cosquín 2009. La jornada fue acompañada por un agradable sol, en un cálido restaurante de Puerto Madero en la ciudad de Buenos Aires.
Los Miembros de la Comisión Municipal de Folklore, anfitriones de la reunión, recibieron a los medios Nacionales y Provinciales, así como también, a los artistas de renombre nacional e internacional que formaran parte de la 49ª edición del Festival Mayor de América. Asistieron al almuerzo El Chaqueño Palavecino, Abel Pintos, Victor Heredia y Peteco Carabajal, quienes entre charlas y entrevistas, adelantaron parte de lo que será su espectáculo, y las expectativas con respecto a su próxima actuación. Comienza la cuenta regresiva para el comienzo del Festival de Folclore Cosquín 2009, ya se esta palpitando en todo el país la Fiesta Mayor de nuestra música popular.

Elenco Artistico de la Programación de COSQUIN 2009

PARTE DEL ELENCO ARTÍSTICO:

· ABEL PINTOS
· ARGENTINO LUNA
· ARIEL PETROCELLI E ISAMARA
· ANGELA IRENE
· CANTO 4
· CARLOS DI FULVIO
· CLAUDIA PIRAN
· CHAQUENO PALAVECINO
· CUTI Y ROBERTO CARABAJAL
· CHANGO SPASIUK
· DUO COPLANACU
· FACUNDO TORO
· ILLAPU
· JAIRO
· JUAN FALU
· JORGE ROJAS
· LEANDRO LOVATO
· LEON GIECO
· LUIS SALINAS
· LUCIANO PEREYRA
· LOS CARABAJAL
· LOS 4 DE CORDOBA
· LOS GUARANIES
· LOS MOSQUETEROS DEL TANGO(Rubén Juarez, Raúl Lavié, Guillermo Fernandez)
· LOS TEKIS
· LOS HUAYRAS
· LOS KJARKAS
· MARIA OFELIA
· MARIANA CARRIZO
· MARIANA CAYON
· NACHA GUEVARA
· NESTOR GARNICA
· OPUS CUATRO
· PETECO CARABAJAL
· RALY BARRIONUEVO
· ROXANA CARABAJAL
· RUBEN PATAGONIA
· SERGIO GALLEGUILLO Y SUS AMIGOS
· SOLEDAD
· SUNA ROCHA
· TERESA PARODI Y LILIANA HERRERO
· VICTOR HEREDIA
· VIVA EL CHAMAME(Antonio Tarragó Ros, Ramona Galarza, Los de Imaguaré, Mario Boffil, Los Aloncitos y cien acordeonistas en escena).
· GANADORES PRE COSQUIN
· DELEGACIONES PROVINCIALES
· DELEGACIONES INTERNACIONALES

terça-feira, 18 de novembro de 2008

Victor Heredia


Víctor Heredia (Buenos Aires, 24 de enero de 1947) es un cantautor argentino. Nació en la ciudad de Buenos Aires, aunque se crió en Paso del Rey, provincia de Buenos Aires. Su abuela materna pertenecía a la etnia capayán, y había nacido en los Valles Calchaquíes de Catamarca.[1] Siendo muy joven obtuvo el premio revelación en el Festival de Cosquín. Se destaca en su obra su compromiso por los problemas sociales en América Latina y los derechos humanos. Ha grabado con artistas de la talla de Joan Manuel Serrat, Mercedes Sosa, León Gieco, Milton Nascimento, el Cuarteto Zupay, Silvio Rodríguez y Pablo Milanés, entre otros. Estuvo prohibido durante la dictadura militar argentina iniciada en 1976 que dejó miles de desaparecidos, entre ellos su hermana. Heredia colabora estrechamente con organizaciones que denuncian los crímenes de la dictadura, tales como las Madres de Plaza de Mayo y las Abuelas de Plaza de Mayo, y también con organizaciones los Pueblos Originarios. Entre sus obras se encuentran canciones como "Todavía Cantamos", "Sobreviviendo", "El viejo Matías", o "Dulce Daniela" o la muy reconocida "Razón de vivir" y discos como "Taki Ongoy (obra musical)", en homenaje al Movimiento milenarista, político-religioso (1560 - 1572) contra la aculturación española. En 1986 Víctor Heredia compone esa obra conceptual que recuerda este movimiento y la lucha de los pueblos americanos por su libertad. Victor Heredia es uno de los cantautores argentinos con una trayectoria impecable, coherente y respetado por su gente. Creador de conciencia, luchador incansable por los derechos humanos.
Les dejo el primer LP del año 1968...muy raro y bueno!
"Gritando Esperanzas" se llama!
Disfruten no más!